
Композиционная структура театрализованного представления имеет свои специфические черты, отличные от композиционной структуры драмы. Одной из таких существенных черт является монтаж, который есть важнейший метод создания сценария массового зрелища. Монтаж — сборка частей в единое идейно-художественное целое. «Монтаж — это мысль художника, его видение мира, его идея, выраженная в отборе и сопоставлении кусков кинематографического действия в наиболее выразительном и наиболее осмысленном виде»199. Литературный монтаж — также способ художественного мышления, способ организации разнообразного литературного, документального материала в поэтическое целое, который предполагает динамический процесс постижения конкретной проблемы и вытекающей отсюда основной мысли.
Построение целостной картины из отдельных кусков, элементов — прием, при котором можно отбрасывать все лишнее, оставляя только самое главное, существенное и значительное. Это дает возможность сжатия материала, концентрации действия во времени. Но при этом нельзя забывать, что монтаж в искусстве подразумевает
глубокую идейно-философскую связь. Основой искусства монтажа, указывал В. Пудовкин, является не просто соединение отдельных кусков, а такое соединение, при котором зритель получил бы впечатление целого, непрерывного, продолжающего движение действия.
Как показал СМ. Эйзенштейн, суть монтажа в том, что при сопоставлении двух различных фрагментов кинофильма, имеющих разнородное или ассоциативное значение, возникает новый смыл, который и составляет подоплеку протекающего действия. В. Пудовкин, определяя монтаж, заметил, что он неотделим от синтезирующей, объединяющей и обобщающей мысли.
В сценарную драматургию монтаж пришел опять-таки с празднеств Древней Греции, на которых состязались поэты (рапсоды) в искусном прочтении своих стихов. И для того, чтобы прочесть как можно боллыне своих стихов из разных произведений, им приходилось делать некий монтаж («сшивание»), с которым потом они и выступали перед зрителями со своими рапсодиями (древнейший вид литературной композиции).
Монтаж, который, по образному выражению Дж. Катышевой, является «операцией художественной мысли», имеет свои функции и приемы. Изобразительная функция монтажа заключается в том, что в условиях параллельно развивающихся интриг, множества сходных тем и эпизодов на их ассоциативном пересечении высвечиваются наиболее броские, характерные детали (кадры), предающие целому визуальную яркость. Примером может быть «передразнивание», столкновение сцен отношений двух любовных пар за счет контрастного монтажа в комедии «Много шума из ничего» Шекспира. Другая, образно-смысловая, функция возникает путем сближения разных эпизодов. Например, в фильме «Стачка» Эйзенштейна параллельно изображаются то сцены массового зверского избиения и расстрела бастующих рабочих, то городская скотобойня, что рождает символическую метафору «человеческой бойни», кровавых репрессий самодержавия. Суть сопоставления в том, что при соединении двух эпизодов рождается «третий "смысл», отличающийся
от смысла «шадого из отдельно взятых,
В сценарии, как и в жизни, происходит постижение истины через монтаж наиболее характерных эпизодов, через вовлечение зрителей в процесс активного сотворчества: «Монтаж имеет реалистическое значение в том случае, если отдельные куски в сопоставлении дают нечто общее, новый синтез, то есть образ, воплощающий в себе тему».

Приемами монтажа являются: контрастность, когда через столкновение противоположностей достигается острая выразительность; параллелизм, где разнородные сюжетные линии обнаруживают скрытый контакт. Пудовкин так объяснил сущность этого приема на примере: «Рабочий, из вожаков забастовки, приговорен к смерти; казнь назначена на пять часов утра. Эпизод смонтирован так: фабрикант — хозяин смертника — выходит пьяный из ресторана, он смотрит на
часы-браслет: четыре часа. Показывается смертник — его готовят к отъезду. Снова фабрикант. Звонит у дверей, справляясь с часами, — половина пятого. По улице несется черная под конвоем машина. Открывшая дверь горничная — жена смертника — становится жертвой внезапного бессмысленного насилия. Пьяный фабрикант храпит на постели, рука свисла вниз, виден браслет с часами, стрелка подползает к пяти часам. Рабочего вешают. Здесь два тематически не связанных действия соединены вместе, идут параллельно, благодаря часам, которые указывают приближение казни». Одновременность действия на нескольких площадках, экранах, залах; лейтмотив в виде повторяющегося подчеркивания основной мысли; реминисценция или перенос эпизода в прошлое; хронологическая последовательность и др.
Итак, в сценарии театрализованных представлений «факты жизни» и «факты искусства» должны быть выстроены в такой ряд, в котором между ними возникали бы смысловые взаимоотношения. Создать идейно-драматургическую основу театрализованного представления как единого целого из разных по содержанию материалов невозможно иначе, как добившись их смыслового единства, обусловленного целью художественно-педагогического воздействия. Главным инструментом сценариста является документ, жизненный факт, а литературно-художественные фрагменты — лишь вспомогательные выразительные средства, которые усиливают звучание первого. Резервы драматургии неизмеримо велики, ибо «...ее герой не является художественным вымыслом авторов. Он абсолютно реален, достоверен, взят из жизни...».
Сценарная драматургия обладает ярко выраженными специфическими особенностями, которые заключаются в том, что сюжет строится на основе разнопланового жизненного, художественного и прочего материала, монтаж которого образует символическую игру смысла, многозначность и глубокомысленность зрелища-действа.